2014/12/22 19:55:43
Акварель часто называют самой непослушной, самой капризной краской. С ней трудно работать, ее трудно хранить, она непредсказуема и требует от художника максимальной сосредоточенности. Зато те, кому удалось ее покорить и приручить, знают секрет создания по-настоящему потрясающих работ, глядя на которые задаешься единственным вопросом: «Кому они продали душу, чтобы так рисовать?»

Эмоциональный реализм Стива Хэнкса

1

Лица людей на большинстве картин художника затемнены или повернуты в сторону.
Это сделано для того, чтобы выразить эмоции и чтобы тело «говорило».
«Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни.
Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение иmуют в жизнь зрителя», — говорит Хэнкс.

2

Дождливая акварель Лин Чинг Че

3

Талантливому художнику Лин Чинг Че (Lin Ching-Che) 27 лет. Его вдохновляет осенний дождь.
Пасмурные городские улицы вызывают у парня не тоску и уныние, а желание взять в руки кисть.
Лин Чинг Че пишет картины акварелью. Разноцветной водой он воспевает дождливую красоту мегаполисов.

4

Очарование Парижа в работах Тьерри Дюваля

5

Родившийся в Париже художник Тьерри Дюваль (Thierry Duval) много путешествовал.
Отсюда и наличие целых серий картин по «географическому признаку». Тем не менее любимым местом
автора был и остается Париж. Львиная доля работ посвящена именно городу влюбленных.
У него есть своя собственная техника многослойного нанесения акварели,
что позволяет создавать картины практически с гиперреалистичной детализацией.

6


88 посетителей, 11 комментариев, 31 ссылка, за 24 часа